李仲生（1912-1984）被譽為「現代繪畫先驅」，一生大量探索抽象繪畫的表現形式。對李氏而言，沒有任何一種藝術品能脫離「真實性」而存在並保有其存在的價值。認為現代繪畫在放棄了寫實主義的「物」的真實性之後，必須能夠找到「精神的真實性」。而李氏在創作上，便恣意地任其精神在畫面上遊走。 李氏的水彩畫多為寫意，且大量留白，多輕鬆地藉由畫筆的行走，展現其精神的流動。《作品1268》由李氏常用的紅、藍、黑組成。中軸偏右上處由藍、紅兩色為主的弧線構成了一個圓圈，並形成作品的結構中心。以圓圈為中心，再添上縱橫的線條，形成李氏作品常見的十字形。紅色在圍繞著圓圈畫弧外，往左延伸出幾條橫向線條，一條橫向的筆觸添上許多向下的暈染，與上方一條極細的線帶來對比。藍色則在偏中軸處，由上而下，繞過圓圈，形成暢流而下的垂直筆觸，往右再有橫向的平滑藍粗線與縱向線條。黑色則在圓圈右下處，帶來許多邊緣充滿稜角的飽和黑線塊狀，其頓挫感又與藍、紅線條的流暢帶來對比。此作在李氏常用的三色下，展現輕鬆自在的精神流動狀態。 出處：吳尚育，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。