李仲生（1912-1984）被譽為「現代繪畫先驅」，一生大量探索抽象繪畫的表現形式。創作方面，李氏強調原創的重要性。於指導學生時，便要求學生避免走學院主義已經走過的路，亦不能走同時代的畫壇大師或身旁的人在走的路，而是要順著自己的特性，走出自己的路。李氏更在自身的實踐中，展現不模仿他人，也不模仿自身的信念。 李氏的水彩畫多為寫意，且大量留白，更常在藍、紅、黑之間，組合出不斷變化的姿態。《作品1266》即由常用的藍、黑兩色所組成。中軸上方三分之一處，藍色落下了一個飽滿的粗點，兩旁的線條似配合粗點般，隨之彎曲而暢流而下。右上方的藍在縱向的筆觸外，亦有橫向行走的線條，在粗細濃淡間皆有著彎曲所產生的律動感。畫心下方則有著黑色線條形成的Y字形，彷彿托住了上方的藍色粗點，向上更有著圍繞著粗點旋轉的飄逸細線。在上述兩色線條的律動外，最左側則由最上方，向下落下了兩段大筆刷的藍色。此作在李氏常用的兩種顏色間，自在地帶來輕盈與粗獷間的變奏。 出處：吳尚育，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。