在李仲生（1912-1984）創作當中，頻繁以單色黑、白構成，其擅長表現色彩相互混融、疊合的效果，並運用極度對比的色調，將黑、灰、白的色階，藉由點、線、面的多重變化與乾濕筆觸的輕重表現，將單色的層次發揮得淋漓盡致。一方面展現傳統水墨當中墨分五色的底蘊，另一方面融合現代主義裡抽象藝術的核心精神。 此幅《作品1256》，是以黑、白雙色為主，並以部分灰階夾雜少量的深綠，混融、交織而成的水彩畫作。底層運用大片不透明的白色鋪底，以螺旋弧線的方式畫圈，在黑色之上，以畫幅中心偏左的區塊向外發散，混亂交錯的線條部分融合成淺灰、深灰的區塊。大片刷染的白色底面占據了畫幅的三分之二，其中夾雜了弧形圓圈將雙色交融在一起，黑、灰、白彼此交纏，相互堆疊、累加，不規則的塊面至粗細不一致的線條，在紙上製造出各式痕跡，例如：左下如游絲般黑線，以及左上刮擦的發散狀的線條表現。由白至黑繚亂恣意地遊走，使勾勒出的非具象的形體彼此對峙、相互抵制之下，形塑出平面中的立體空間，展現藝術家創作時感性、理性的矛盾情感，與隱匿於內心深層紛雜不安的恐懼。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。