李仲生（1912-1984）繪畫的淵源來自於廣州美專與上海美專附設繪畫研究所，留日時期積極參加校外前衛美術團體，奠定其一生投身現代藝術之路的基礎。1949年隨國民政府來臺後，致力於教學與現代藝術思潮撰寫的李仲生，培養出「東方畫會」的成員，成為推動美術現代化運動的精神導師。 從李仲生留下的豐富文稿當中，不難窺見他對現代藝術的真知灼見。談到現代繪畫的「新時代」概念時，他提出其不攝取「自然」的美，而注重「畫」面的美者，則為新時代的繪畫之觀念。因此在他的畫作中經常是充滿暗示與象徵的純繪畫世界，不受限於任何物象，轉而專注於畫面所呈現的效果。《作品1222》以無彩度的黑、白兩色所構成，畫者先用白色的顏料以來回塗抹的方式畫出底層的色彩，接著再用黑色大筆觸於左下和右上處，大膽而快速地畫出兩個類似方形的結構體，並在下方黑色色塊的邊緣，延伸出深具變化的靈活線條，以無所畏懼的姿態伸向白色的形體，使畫中色階黑、白分明的兩方之間有了連結，共同成為畫面的主體；最後在左下角的黑色色塊裡，換成接近白色的灰色大、小筆觸，以強勢之姿覆蓋其上，灰白的顏色不但呼應著底層的白，同時又在黑白之中創造出中間的層次，也讓畫面色塊形成一更緊密的整體。 出處：蘇珉萱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。