對於心象世界的探索，是李仲生（1912-1984）藝術創作中極為重要的要素，早自留日期間便開始於作品中融入超現實主義（Surrealism）的觀念。1949年來臺後，作品更以抽象繪畫為表現主軸，搭配佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）相關理論，並大量運用揮灑即興的自動性技法（Automatism），以求表達內心世界「非文學性」、「非敘事性」、「非主題性」的「精神語言」與形而上的純藝術之美。此外，李仲生一生追求現代藝術的推廣，來臺後更撰文宣導現代藝術於各大刊物，並開設畫室教授學生，鼓勵學生對各種表現的限制進行突破，追求藝術創作的最大自由。 《作品1192》先使用大量的灰色，大面積地塗刷於畫面右半部分，使畫面產生自右上往左下的對向切割，快速乾擦的橫向筆觸，搭配滴灑的黑、白兩色，以及自動性技法中色彩自然流動產生的短線條，使此作具有瀟灑自在的暢快感，不因色彩灰暗而顯滯鬱，反能因為黑、白高度對比與灰色的烘托下，更顯露出李仲生創作時豐富的情緒，表現出內在意識的變化。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。