李仲生（1912-1984）反對「傳統繪畫」，李氏的繪畫著重表現人類內在的真實性，他認為現代繪畫的「畫因」（Motif）源自於畫家內在的「感受性」以及對於創造力的掌握，恢復繪畫二次元性的平面，強調繪畫的純粹性，並合乎「心象世界」的邏輯，反對模仿自然，他堅持於繪畫上作現代的表現。 《作品1185》採橫向長幅，李氏運用黑、白兩色的抽象色塊構築出宇宙的永恆意義，他藉由速度感展現出書寫式的自在與隨機，於畫紙上反覆地塗抹中逐步規畫成形。他強調線條的個性與表現性，藉由線條的表現可以產生空間的層次感，表達出線條的質感與量感，李氏保留出材料的特性與筆觸的刷痕，展現顏料的穿透性與滲透力；粗與細的筆觸、大與小的塊面交錯，造成視覺上的拉扯感與移動性，猶如蛻變中的城市。藝術家要觀者在「毀滅」與「創造」的過程中，體會生命綻放的生命力與象徵宇宙的形而上的意涵，白色高明度的線條，彷彿逐漸往構圖中心移動，凝結在畫面的中央，看似有道不盡的深遠意境。黑、白兩色的運用，保留出東方水墨暈染潑墨寫意的意境，及書法筆勢的力量感與生命力。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。