1949年李仲生（1912-1984）由中國隨國民政府來臺灣，旋即進入政治戒嚴時期。李氏除了油畫與水彩之外，抽象作品中不乏大量的原子筆素描，李氏強調素描並非只是捕捉自然的形體，也是培養畫面構成的基礎。其抽象畫放棄了陳腐的寫實風格，然而並非放棄真實，而是更深一層進入「真實」（Reality），是一種向內在發展，而否定向外取材真實對象的一種精神。其創作採用多元的材質，體現現代藝術在思想、技法、功能、媒材上反學院傳統的精神。 李氏抽象繪畫受到超現實主義（Surrealism）影響，發揮了精神分析學家佛洛伊德（Sigmund Freud,1856-1939）潛意識（或稱無意識）的觀點，作品充滿了象徵、暗示性與想像力。《作品1175》由深藍色疊覆於紅色構成。運用濕筆和乾筆，以平塗、刷、壓印等方式呈現多樣質感。深藍於紅色間暈染而漫開，與飄飛的線條構成騷動不安的氛圍；畫面邊緣的破碎紅色，因貼印的手法帶來穩定感。淡藍色與淡紅色水彩以快速乾擦而形成速寫風格的線條，羽狀及紡錘形結合的造形容易引起觀者的聯想，猶如眼瞳意象，多隻散落於畫面的眼窗彷彿無處不在的窺視。觀其身處於臺灣政治戒嚴（1949-1987）下的白色恐怖氛圍，抽象畫似乎亦可成為思想受到箝制的處境，一道情緒與意念的出口。 出處：陳千智，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。