生於廣東的李仲生（1912-1984）一生致力於現代藝術，1949年隨國民政府來臺後，透過撰文與私人畫室教學，成為推動臺灣現代繪畫的推手，引導出「東方畫會」的成立與戰後初期臺灣美術的現代化運動。從李仲生留下的豐富文稿當中，不難窺見他對現代藝術的真知灼見。談到現代繪畫的「新時代」概念時，說到：不攝取「自然」的美，而注重「畫」面的美者，則為新時代的繪畫。因此在他的畫作中經常是充滿暗示與象徵的純繪畫世界，不受限於任何物象，轉而專注於畫面所呈現的效果。 《作品1173》畫面構成依色彩的組合及作畫過程，約略可分為三個層次：最底層的灰黑、中間作為主要色調的淺灰藍，以及畫面中心處造成視覺跳躍焦點的亮橘紅色。畫家先以少量的黑色顏料加入大量的水分，調出極像淡墨色的淺灰，從左下往右上的方向，在畫面上畫出橫向的並排筆觸，再從其中延伸出漸次變深的灰、黑色線條，顏色最深的黑色筆觸集中在畫面的右下角，線條姿態略往上揚，筆勢造形的走向呼應著上面的淺灰；占據畫面中心大面積的是用寬筆刷出的淺灰藍色筆觸，以揮舞般優美的圓弧線條，圈就出視覺焦點的所在空間，最後由兩、三處醒目的亮橘紅色線條完成了如畫龍點睛般的聚焦視點。 出處：蘇珉萱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。