1949年來臺的李仲生（1912-1984）正逢臺灣政治戒嚴的時期，在這樣高度緊張、戒慎恐懼的環境之下生活，藝術家們唯有透過創作的方式，抒發隱藏自身內在潛意識（或稱無意識）裡的欲望與想像，李氏更是如此。在他的繪畫生涯中，承受了現實環境困窘、拮据難捱的經濟條件及極度封閉的藝術風氣，在約五坪大小的簡陋畫室裡，透過教學傳遞現代藝術的觀念與精神，藉此培養了一批學子，包括夏陽（1932-）吳昊（1932-2019）、蕭勤（1935-）、李元佳（1929-1994）等人，亦開啟臺灣現代藝術的一波風潮。 在《作品1137》裡，墨黑般的色彩占據畫幅右側的位置，以橫向刷染的方式由左而右表現，掌控水分的多寡與隨興的筆觸，營造出豐富而有層次的紅、藍漸層。在濃黑色區塊下方作為襯底，橘紅與深藍兩相對比的刷染色調，並無直接融合一起，而是以薄色覆蓋的方式讓紅色透出藍色表層。整體而言，大面積橫向刮擦輔以上下來回的雙底色，使右半恣意流淌的黑色線條以及保留些許空白的區域，產生行雲流水的空間感。各種即興流暢的筆調，表露李氏內在意識的澎湃心緒，以及身為一藝術家自由奔放的創作靈魂。 出處：徐翌婷，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。