李仲生（1912-1984）對現代藝術與前衛美術運動有著相當地著墨與淵源。在臺灣，更是不遺餘力地授課、撰文提倡現代藝術。曾經發表過多篇關於日本藝術發展動向的藝訊，多次提及其精神老師，藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita, 1886-1968）。由此希冀能夠借鏡藤田氏與日本，思索如何將中國藝術的精髓，與西方現代藝術之間融合而形成獨特、世界性的風格。 此幅作品中，為李仲生經常使用的十字形構圖，具備明顯的水平線條與色彩上下垂直的延伸效果。畫面中的圓，作為一個重複出現的幾何形體，以中央的玄黑色描繪最為顯眼，扭曲抖動的線條與頓筆產生的點狀色塊，使非正圓形的線條，更具空虛搖晃的不穩定性。此外，共有四個圓以黑色圓形對稱，緊挨著水平線分布，使橫向的結構更為厚實，以淺淡、帶有透明度的赤紅色，與孱弱的細膩筆觸勾勒而成；唯有一處，藝術家利用濕潤渲染與乾燥的飛白筆觸填充為一個實體的圓。最後，利用靛藍色，施加在十字形構圖縱向的頭尾兩端，在視覺上產生對比色的碰撞，平衡水平線厚實的紅色結構。李仲生巧妙地結合構圖、技法、色彩，完美地詮釋如何在畫中體現與包容衝突性的概念——上下、動靜、虛實，使作品潛藏一股神秘的哲學趣味。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。