李仲生（1912-1984）1951年在臺北市安東街開設前衛藝術研究室，由於深受留日期間東京「前衛洋畫研究所」藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita, 1886-1968）教學態度所啟發，李仲生反對學院主義空有技巧性的練習，強調現代藝術創作應具備獨立性，教學上要求面對藝術觀念和現實形體要詳細研究，但絕不在形式上模仿，讓學生依照自己的性格去創作。 《作品972》先運用紅、藍色彩塗繪，後以黑色不規則的筆觸和細線勾描、拉扯，將原本置於畫面中心紅、藍二色包圍、遮蔽起來，使畫面呈現十字形構圖。黑色色彩以點、戳、擦等運筆動勢，形成畫面裡層次的變化，同時刻意地將筆觸延伸至作品邊緣之外，使結構穩定的畫面裡，充斥著浮躁不安的線條，時而在邊緣遊走，或直接突破框架，不斷地在畫面內外收縮與擴張，體現出「創造」和「破壞」之間的作品律動。李仲生透過自動性（Automatism）技法無意識的召喚，在抽象、自由律動的「精神性空間」裡，述說出創作者內在的省思與反動。 出處：謝宗翰，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。