李仲生（1912-1984）作品運用超現實主義（Surrealism）、佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）理論並揉合了抽象創作表現，藉由自動性技法（Automatism）挖掘內在的真實性，因此在他不受藝術的「文學性」、「敘事性」和「主題性」所約束的作品裡，傳達出形而上的意境與純粹性。 《作品957》由紅色、藍色、黑色所組成。它們在畫面中呈現十字形的構圖，並於作品四個角落邊緣留下空白，而三種色彩則分別彼此交會於中央。藍色的色彩造形主要分布於畫面右側，延伸貫穿作品中心，運用反覆線條筆觸描繪，在相同筆畫之中營造不同層次效果。細筆線條流經濕潤背景而暈染擴散，致使藍色色調產生了紫色色澤，此外也利用連續而間斷的點筆躍動下，製造出不同的線性造形語彙。除了運用畫筆創作外，李仲生也利用物件沾染顏料拓印於作品之上，《作品957》中即留下因物件拓印所留下的色彩造形，紅色色澤深刻地表現出所用物件之輪廓，以及該物件特有的質感，衝突性地表現出畫筆所不能製造的痕跡。 出處：謝宗翰，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。