李仲生（1912-1984）的創作體現了時代性與政權的更迭，歷經二戰前後中國現代美術的醞釀、日本現代美術運動的興盛，與臺灣戰後正值日治時期帝展影響力的消退期。1930年代留日期間受到前衛藝術思潮的引領，與佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）精神分析理論及抽象主義的影響，使其強調以自動性技法（Automatism）進行創作。1949年由中國隨軍來臺後，繪畫風格轉趨抽象的風格表現，為後輩稱為戰後臺灣現代繪畫的先驅人物。 李氏來臺創作的抽象畫中，可見其素描、書法、國畫的能力，同時作為一個國劇迷，試圖融合當時東方傳統繪畫中的抽象精神與西方改革中的藝術語彙。《作品956》以乾擦、平塗與暈染創作，筆尾分岔呈現出多重粗細的線條，近似中國水墨畫中的飛白應用。紅、黑與藍為李氏作品中常見的組合色彩，也是國劇服飾中常見組合色。然在此為三顏色組合的變奏，卻未見極盡的黑，熱烈的紅反而趨緩而以深粉紅表現，強烈的灰藍色則以線條與漸層或平塗呈現。其藍色延伸出的灰藍與黑色的組合具有中國水墨的底蘊。深灰黑色所延伸出不均勻混融的灰白色，則為視覺帶來些許速度感與粗糙感。在低彩度的藍、黑與白色組合中，可見其帶有躊躇的筆觸與凝滯的色調，深粉紅以婉約的溫度與俏皮的筆觸打破了藍黑白所組成的冷靜。 出處：陳千智，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。