在李仲生（1912-1984）在臺教學生涯裡，思考藝術的創造性為其重要的理念；作家心岱（1949-）於〈某種抽象的相會〉一文描述沉默鑽研「現代藝術」之道的李氏，是如何在觀念上突破、擺脫學院重複模仿的桎梏，且在繪畫理論與人生課題皆然，並作為探索自我內心的依據。 在《作品932》的橫向矩形畫面當中，李仲生以淡黑色之筆勢，乍看似是閒適、從容地自由創造，即便輕描淡寫的粗細筆觸，卻在左側轉折、劃過之痕又剛健有力量。由於整體畫面僅蘸上水分、添入些許黑色，畫心的重疊之處顯現為白、紅、黑的匯聚。在細微的小灰白色圓點滴、灑於線條的舞動中，紅色為基底、黑色的重複來回刷、白色的塗抹，三種顏色相互撞擊於中央，色彩交融卻又各自清晰可見，搭配畫面偏向左下方的動勢，而並未產生擁擠與紛亂感。 出處：陳威儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。