李仲生（1912-1984）認為：「素描猶如建築上的地基和鋼筋支柱。」在畫面中，他強調光線的作用與亮、暗的對比。他並希望將東方哲學的神祕性哲理適切地融入創作當中，他認為創作需隱約地表現哲學思想，強調「精神的真實性」，以及現代繪畫必須包含人類情感面向的真實性。 《作品916》採橫向長幅，李氏運用了黑白的灰階色調，隨興之至、任情豪放中帶有水墨潑墨的暈染效果，及書法飛白動勢的意趣，讓人感覺到材料與水分的滲透力，及綻放繽紛情感的感染性。白色呈現輕盈、跳躍的美感變化，黑色使畫面產生強勁的精神性力道，白與黑色相互擠壓、對立與拉鋸，乾溼交錯的線條糾結交織，於視覺上產生移動與拉扯感，呈現出形而上的象徵意涵，開啟觀者的內在心象空間。李氏任情豪放之下、揮筆狂書，表現出內在心靈的自由自在，任顏料與水分恣意地流動與奔走，在色彩塗、抹、點與覆塗之間，形塑出層次豐富的肌理。李氏運用線與色來充實「造形」，強調來自藝術家內在的「感受性」和「創造力」，達到「造形生命」的豐富性。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。