李仲生（1912-1984）於1949年隨國民政府來臺，於臺北市安東街開設畫室，教授學生繪畫創作與理論，其最為人稱道的是「精神傳精神」的教學。李氏鼓勵年輕人學習並研究，他認為藝術家必須要有自己的創作風格，必須以東方文化特色才能與西方人一爭高下，由於其發表文章具有一定的影響力與思想脈動，成為臺灣現代繪畫導師型人物。 李氏前衛的教學法，強調「素描」與畫面的「構成性」，使得學生在藝術理論與世界美術潮流及藝術精神有厚實的基礎。《作品911》採橫向長幅，以白、黑與紅色色彩的運用，加入了黑色，帶來明度與灰階色彩的變化；李氏運用縱橫交錯的線條及具速度感旋轉筆觸，遊走於畫面，彷彿是移動中的光影變化，以拙帶巧的淋漓暢快書寫，隨興之所至。他突破傳統之筆法與教條，創制重疊、覆塗、排列之線條，呈現色塊與色彩的感染力與張力。時間在畫面上競逐，藉由點、塗、抹、畫間如迅雷奔馬，色塊與線條前厚層疊，具有空間之感，使人強烈感受到藝術家內在激情澎湃的情感。李氏闡明其富有戲劇性東方哲學神秘的思想，而表達「只可意會不可言傳」的奇幻心象世界，使觀者具有無限的想像空間。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。