李仲生（1912-1984）的老師日裔法籍畫家藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita,1886-1968）將東方線條的韻律感與動感運用在創作中，藤田的指導開啟了李氏的視野與眼界，藤田反對沒有創造力，而只會模仿他人之作品。李氏終身致力於現代藝術的推動與創作，成為臺灣現代藝術精神性的導師，「東方畫會」的成員即出自於李仲生所開設的畫室。 《作品910》採橫向長幅，他對於顏料與水分熟稔地掌握，乾筆乾擦於紙張，濕筆暈染深藍與白色塊，掌控水彩不同的技法、特性。紅、深藍色、白色相互交織、塗覆，粗細長短不同的線條彼此纏繞，塗、抹、點或畫的筆觸呈現出顏色對比強烈的效果，具繽紛綻放的生命力；對於材質、肌理特性的掌握，顏料厚、薄的塗抹掌控，表現出不同層次的視覺感受，不論是不透明水彩的厚重感，抑或是淡彩的輕薄的輕盈之感，淋漓地書寫、滴流或是揮灑，是藝術家炙熱和激情的生命表達，給予觀者無限的想像力，賦予象徵宇宙與生命的形而上的意義；鏤刻出神經質的白色塊面，猶如迅雷奔馬，主動挑釁觀看者的末梢神經，刻劃出藝術家的生命本質。他強調畫面的「構成性」與「構造性」，筆隨意走，藉助速度感之效，隨興之至，畫出時代的歷程與印記。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。