李仲生（1912-1984）在臺灣美術史上有著「臺灣現代藝術的導師」之稱。現代藝術是其對藝術理念的追求。從早年在上海時，便參與中國最早倡導現代藝術的美術團體——「決瀾社」。日本留學期間可謂是其藝術生涯的轉捩點，除了在東京「前衛洋畫研究所」與「黑色洋畫會」等前衛美術組織內積極地吸收超現實主義（Surrealism）與抽象藝術等思潮外，李氏曾自言1933年所舉辦的「巴黎・東京前衛繪畫原作展覽會」亦對他產生莫大的影響與鼓勵。 李仲生強調繪畫的純粹性，放棄一切對自然形體的描繪，試圖捕捉的是潛意識的心理活動。因此在作畫時，通常以自動性繪畫（Automatism）的技法，直覺式的作畫。此幅作品中，以黑、白為主的色彩，兩者彼此掩蓋、交纏、流動形成紛雜繚亂的畫面。然而，隱然可見有一穩固的水平線貫穿畫幅，水平線下方的是灰暗渾沌的大面積色塊，由縱橫交錯的運筆方向交織而成；水平線上方則是以零星細碎的筆觸、線條組成。沾滿顏料的筆觸點狀地短暫停頓在畫面上，接著迅速跳躍收筆，形成畫面中央處白色顏料濃重淤積的連續軌跡。從此反覆掩蓋、塗抹的豪邁線條中，使作品充滿意識活動的動態與速度感、破壞與再創造的矛盾張力，藉此達成藝術家關注的「精神的真實性」以及「抽象派繪畫本質的構成性」。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。