李仲生（1912-1984）的作品以抽象風格為主，但非單純的形式實驗：「當然，一方面，如果身為抽象畫家而忘記了探求繪畫本質的精神，必然就成為一個形式主義者了，那又有什麼藝術可言呢？」李氏一生探求藝術的精神，他以「佛洛伊德理論」、「精神空間」的理念最為著名，試圖在畫面留下精神痕跡，將心象感受化為暢快的色塊和筆觸，強調人之內心的理想。 《作品892》由紅、黃、白、黑組構成一接近圓圈的色面，快速的斜向重複筆觸帶動色彩在其中彼此碰撞與糾纏。圓圈為黑與黃所瓜分，兩者以相反的斜向筆觸相互抗衡，並雙雙於四分之一圓處為紅所壓制。穿過紅，黑延續著同樣的筆勢發展，黃則剩一筆圓弧苟延殘喘，卻在與黑交界處躍升成一筆遒勁，力克黑的氣勢。在顏色的競奏中，觀者體會到風雨欲來的強烈動態，然而被圓所包圍的中心，藝術家選擇留白，並向圓圈上部飄出陣陣淡白，令觀者在色彩風暴中得到舒緩與寧靜。 出處：劉欣儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。