李仲生（1912-1984）於日本留學期間受到東京「前衛洋畫研究所」藝術家們的影響甚多，與過去在學院創作的傳統形式作品有所不同，李氏在藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita, 1886-1968）、東鄉青兒（1897-1978）等前衛藝術家的教學下，接觸到超現實主義（Surrealism）、抽象藝術等新的技法與觀念，將其逐漸融合在自己的創作中。李氏的作品曾多次於日本「二科會」的第九室展出，無疑是受到當時日本前衛藝術圈的肯定。 《作品879》以大量的紅、藍色彩在畫面中產生視覺上的碰撞。構圖方面，藝術家以一種乾燥的筆觸將薄透的色彩鋪陳於畫面後方，再以濃度、彩度較高的繪畫手法將畫面中的兩色融合，使其產生前後空間的層次。而紅藍混色的部分帶有一股紫調的暈染，和諧地呈現冷、暖色系兩者間的相互蔓延。畫面左方呈現出纖細且富有動態感的筆觸，是藝術家透過自動性技法（Automatism）所產生思緒上精神的語言。而李仲生聲稱這是具有濃厚象徵性、暗示性的繪畫語言，以表達一個肉眼所看不見的心象世界。透過抽象的有機造形，藝術家內心的感性精神世界得以被彰顯與閱讀。 出處：呂思齡，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。