李仲生（1912-1984）曾強調對素描的重視，他認為，素描就是對於線條的研究，線需要有原味與量感，使畫面產生空間層次。李氏的畫面帶有建築的架構與空間感，他以源自於精神分析佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）的潛意識（或稱無意識）理論，將內在的情感化為詩意交錯的橫線、直線，產生多層次交織的想像空間。 李氏不受文學性、主題性與敘事性所拘束，以創作表現形式的純粹美感。《作品862》採橫向長幅，他藉由深淺不同層次的黑色調，將黑與淺藍暈染、覆塗，使畫面產生彩度濃淡的變化。白色的加入，造成了明度的色層變化，黑色的筆觸與色塊於構圖形成重要的支撐，視覺上產生了強烈的張力與生命力，猶如在宇宙中的激烈迸發與創造力，要觀者去體會「毀滅」與「創造」律動的法則，展現引人入勝的形而上「異度空間」的世界。縝密、細緻線條，彷彿是蜘蛛網般布滿畫面，展現速度感與隨興、自在的刷痕；大與小塊面的交錯，以及不同方向筆觸的塗抹，造成視覺上的移動性，李氏以有限的畫面，承載其內在心象空間的無限。  出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。