李仲生（1912-1984）運用佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）理論揉合抽象藝術，表現出抽象的超現實主義（Surrealism）創作，站在否定傳統繪畫的立場上，轉向朝內在潛意識（或稱無意識）方向探索，進而挖掘出最純粹的創作精神。該精神觀回應他教學上，只傳精神不授技法的特殊性，在1950年代不論是開辦畫室或至彰化隱居，他都會和學生在咖啡廳裡聊天上課，討論美術名作和思潮，以及個別式的思想啟發，使其有「咖啡室裡的傳道者」之稱。 《作品846》以藍色大面積筆觸為主要調性，並採用十字形的構圖方式，利用細筆上下塗刷後，以隨興、快速的細筆勾勒，修飾出由它們所形成的面，營造出大面積筆觸平刷的效果，這使得畫面跳脫平塗筆法所製造出的單調性，在相似的筆法效果下塑造更細微、多重且繁複繽紛的動勢。藍色作為十字形的基底，白色與黑色則在此基礎上，或小面積塗刷、或直接以筆尖四處躍動，它們彼此相互沾染，形成灰色與濁白色，並於水彩透明度的效果下，使底部的筆觸痕跡與淡藍色穿透其間。十字形的構圖中，還刻意地安排鏤空，圍繞在白色平塗和黑色線條的強調下，另以鮮豔的橘色作為點綴，且與其他色彩交融，降低了它的彩度，卻也調和了空間的層次感。 出處：謝宗翰，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。