李仲生（1912-1984）面對純粹繪畫的討論，提及「畫因」（Motif）一說，認為藝術創作不應僅是面對外界自然物技術性的仿造，應以畫面為核心，結合創作者內在感受之悸動，利用藝術媒材效果特性，使藝術造形統合、純粹化於作品中展現的精神空間內。作為一種美的還原和精神主張，李仲生在教學上強調創造性、個別性，並且特別著重作品內涵精神，以及創作媒材的自由度。 《作品834》由高明度的青藍色和赭紅色組成，以淡藍色筆觸塗抹出背景，藉不同方向筆觸的疊加，突顯出鮮豔色彩的主要形體及層次感。透過自動性技法（Automatism）勾畫，召喚出潛意識（或稱無意識）的線條造形，它們以左右擦抹的方式塑造畫面結構。藍色占據作品左側，筆畫結構呈現「廾」形，其中兩道縱軸呈現不同意象筆法，形成點筆觸與連續線條之對話。赭色局部被藍色遮蔽，是畫面中唯一的暖色調，為作品增添視覺感的起伏，並且在藍色色彩刮擦筆觸下，展現特殊漸層效果，調和作品視覺結構的左右平衡。整體而言，作品雖以冷色為基本調性，不過在多變而果斷的線條筆觸中，表現出深邃內斂的熱情。 出處：謝宗翰，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。