李仲生（1912-1984）強調創作的「精神性空間」，不同於傳統創作的邏輯思維，他以前衛、實驗性的教學方式指導學生以直覺創作，著重各自啟發，利用佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）理論與自動性技法（Automatism）作畫，讓學生盡情揮灑線條，挖掘內在創作能量，將抒發的情緒、意識移轉至繪畫空間之中，呈現直觀不造作的線條與色彩。 李仲生的作品講求直覺作畫，拋開理性構圖的枷鎖，回歸心性創作，探究藝術本質。用色大膽、直接且自由即為李仲生的繪畫特色。《作品805》使用藍、紅橘、白、黑的色彩，沒有多餘的調色，藍色厚重地刷染，黑色吸收著水分表現粗獷質樸的線條，白色如浮雲毫無猶疑地輕略於上，在作品右側則運用大面積快速疊刷，豐富色面層次，又如同浪花般襲來。濃厚的橘紅以粗線、畫圓的形式塗抹於藍色表層，色彩對比強烈。畫面表層多有凸出的顏料顆粒或未化開的濃彩，顯示李氏所運用的重彩技法，以及作畫當下不加思索、回應內心悸動的精神狀態。 出處：陳昭如，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。