李仲生（1912-1984）求學時期就積極參與校外現代美術團體的活動和展覽，奠定一生致力於追求現代藝術的根基。1949年隨國民政府來臺後，勤於撰寫現代美術相關文章發表於報章雜誌上，又於臺北市安東街開設私人畫室，開啟了李仲生對現代藝術的播種之路，培養出「東方畫會」的創始會員，成為作育推動戰後臺灣美術現代化運動的夢想搖籃。 《作品499》主要以高彩度的橘紅、藍色和白色所構成，色彩的表現相當明亮且強烈，主要的結構以較為乾渴的厚重顏料畫出，保留了畫筆筆刷拂過畫紙的痕跡，其餘的背景部分，則採濕潤的淺藍色調，營造出淡淺的微妙層次變化；成畫的過程由畫面中左上方的橘紅色塊開始，接著是處理占據畫幅絕大部分面積的藍色，不僅以強勁的筆觸線條畫出，同時也表現出彷彿要向畫面的左右兩側衝出的張力，尤以從左到右貫穿畫面中心的幾道橫斜線，更是顯示出線條向右走勢的力量，然而藍色的色塊當中又有幾處與不規則的白色混合，形成塗抹後淺藍的色彩，或是直接以純白的顏料畫出重點式的加強，終而與左上方的橘紅造成視覺感受上的對比與色彩上的拉鋸；右上角處有一看來像是驚嘆號的暗橘紅色標誌，獨立於主體結構之外，又與左上方的橘紅形成呼應。 出處：蘇珉萱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。