對於心象世界的探索，是李仲生藝術創作中極為重要的要素，其早自留日期間便開始於作品中融入超現實主義（Surrealism）的觀念。1949年來臺後，作品更以抽象繪畫為表現主軸，搭配佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）潛意識（或稱無意識）相關理論，並大量運用揮灑即興的自動性技法（Automatism），以求表達內心世界「非文學性」、「非敘事性」、「非主題性」的「精神語言」與形而上的純藝術之美。 《作品479》中，李氏運用紅、綠、黑、白等對比性強烈的色彩，集中於畫面的右半部，以快速疊加產生飛白的筆法，搭配刮、擦等技巧，創造豐富變化的紋理。激昂的筆觸與疊加的色彩產生豐沛的情緒感，使原本平穩的十字形構圖產生如爆發的效果。其創作喜用衝突性強的對比色彩，運用構圖、筆觸等自由、即興的表現，直述其抽象世界中張揚的情緒與態度，看似隨意自在，卻有其心路演變的歷程紀錄。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。