李仲生（1912-1984）一生致力於對現代藝術的探索，他的繪畫特色結合了超現實主義（Surrealism）及佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）的潛意識（或稱無意識）理論，其所展現的形式是抽象的，剛接觸他的作品畫面時，會感覺到線條與色面流動的速度，縱橫交集停不下來，但漸漸地會察覺所有的動向逐漸往畫面的中心移動，最後凝結集中在一個視點裡面。 《作品469》幾乎由無彩度的黑、灰和白色所構成，一道灰黑的豎直色塊貫穿畫幅的上下兩側，左方輔以兩道灰色的橫線，右邊則是用夾帶更多白色的灰色調，以塗抹的方式展現畫面的右半部空間，造成畫面中垂直與水平之間視感上的拉扯；不規則的黑色色塊，用點或者是線條，加強於水平和垂直的集中之處，在深黑的黑色附近，則用較為濃稠的白色，在畫紙上與底層的黑灰色彩，自然形成交融或推擠的色彩效果。整件作品的筆觸充滿了速度感，李仲生刻意讓畫筆的疾速運行超越思考的速度，再從反覆塗抹的線條律動與速度中去尋找和體會結構，畫面的效果於焉逐漸規劃成形，當這些線條與筆觸在畫面中相互纏繞，再以極黑與極白的細瑣筆觸，運用如自動性繪畫（Automatism）中的書寫方式，直覺性引導出空間中的多層次結構。此外，畫幅上方的黑色色塊中，還有一小方使用其他異材質拼貼的痕跡。 出處：蘇珉萱，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。