李仲生（1912-1984）於1949年來臺，於臺北安東街開設畫室，致力於前衛藝術的教學與推動，並且從事抽象繪畫的創作。他強調藝術家必須有個人的繪畫風貌，採用「因材施教」教學法，並尊重不同個性的學生，因此他不改畫，讓大家充分發揮，他曾說：「現代藝術最重要的一點是不能模仿自然，也不能模仿老師，這跟學院主義完全不一樣。」 《作品296》採橫向長幅，李氏先以濃淡不一的橘色塗抹於背景，再添加黑與白色。白色的暈染造成彩度的變化；黑色的塗抹帶來明度的改變，藉由色塊與線條的塗覆與交織，型構出色彩豐富的層次。他的線條表現寧拙勿巧，粗細不同的黑色筆觸形成強勁的力道，以及變化豐富的律動感，尤其是大筆的色面更成為畫面的支撐力量，其線條的隨機性，猶如舞者自由地擺盪、起舞；畫面呈現出畫筆移動性的刷痕，產生細膩且層次豐富的色調變化，讓構圖表現出筆觸的多樣性與方向感。最上層的顏料為較輕薄的灰色與黑色，顯透出底下的橘色，不同濃淡層次的黑色，讓觀者體會到顏料揮灑、流動的自在性與偶然性；橘、灰與黑色三者彼此的糾結與拉扯感，勾起觀者內在的激情，觸動著觀看者的末梢神經。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。