戰後臺灣藝術的歷程，可以抽象繪畫為現代藝術發展的起點，其中又以李仲生（1912-1984）的影響最鉅。李仲生藉由藝文刊物、個人教學等途徑，將其藝術觀擴展至全臺，更延續數十載。而李氏的藝術理念以抽象繪畫、超現實主義（Surrealism）與佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）理論為基礎，繪畫所表現的不是單純的「自然物」，而是藝術家所感受體悟後的創造，追求個人內在心象世界的表現，是形而上的純藝術。 《作品295》，李仲生以加入大量白色調和過的淺藍色為基底，大幅度地橫掃過畫面，再疊加黑色，快速而過，使上下色彩產生混合，而最上層的白色，除了使用滴、點、畫的表現方式外，在顏料濃度較高的情況下運用刮除的技巧，除降低白色筆觸的遮蔽，進而透出下方的色彩，呈現不同的視覺效果。色彩雖因使用大量白色而非清透明亮風格的水彩類型，但其筆觸線條流暢、明快，搭配大量粉色系的色彩變化，讓畫面雖多層堆砌，但不抑鬱糾結，可感受到其創作心理的愉悅與自由奔放。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。