李仲生（1912-1984）在1950年發表的〈藝術與時代〉中，對於國內需要什麼樣的現代繪畫，曾說道：「一、要有時代性：所謂時代性一方面以歐洲繪畫技法為我們研究的基礎，一方面不能忽略了中國民族的特性及其土地色彩…」根據此說法，具中國民族特性的水墨畫及書法藝術等藝術形式，不排除在李氏創作的素材之外。 《作品257》以橫向長形畫紙來構圖，畫面採大量留白，用色使用黑、白、紅色三色，色彩集中交疊於畫幅中央。就構圖言之，大面積的留白畫面、飄逸的色彩揮灑及迴旋的黑色線條，讓人不禁聯想到中國藝術中寫意水墨的形式，黑色線條在黑和白交會雜揉的灰階色團間任意穿梭，而斑斑紅點散布在滯留色塊及流暢線條之間，使點、線和面三元素並行出現，造就一段連綿不絕的旋律。就色彩來說，黑與白、黑與紅，兩兩對比，又黑和白形成的灰階，不斷游移在黑、白及紅三者之中，淡化彼此突兀的關係，產生和諧的氛圍，而紅色色點穿梭於灰階色基調中，使畫面的灰濛色調獲得更進一步的提昇。 出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。