李仲生（1912-1984）於1949年隨國民政府抵達臺灣，歷經白色恐怖肅殺氛圍的影響，使其默默致力於現代藝術的創作與教學。李氏利用潛意識（或稱無意識）的自動性繪畫（Automatism）方式，解放內心最真實的創作能量，任由情感自由自在地抒發，而此種形式正符合其對現代藝術的追求，即是反學院主義技巧和觀念的約束。 《作品230》是橫向長形紙質的水彩作品，尺幅相對油畫作品小，使用褐、黑、深藍和白色，畫面有三分之一的留白，顏色堆疊於畫面正中央。就用色來說，顏色間皆相互混色，營造渾濁混亂之感，當中深藍占畫面三分之二的面積，由右側出發越往中心處，白色塊面筆觸的比例越多，從左側起始則是黑和灰色的組合朝中心成環狀分布，上緣直至畫面中垂線才筆直往上發展，且褐色隱約夾雜於其間。造形組成方面，畫面右側的深藍及白色筆觸皆呈矩形輪廓，左側淡藍與灰色調採螺旋塗抹的筆調，左右兩邊產生一收一放的視覺效果，而中央出現一混合灰白褐三色形成的圓圈，外圍有發散的黑與白色線條，為雜亂的畫面帶來一絲幾何的秩序感，又褐色適時點綴於灰色筆觸旁，使陰鬱晦暗的畫面因而明亮起來。 出處：潘佳瑩，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。