李仲生（1912-1984）自求學階段，即對現代藝術有深入的涉獵，1935年更著作《二十世紀繪畫總論》一作，此時的作品亦以現代藝術風格為主，而超現實主義（Surrealism）與抽象繪畫，更成為其一生繪畫研究的主要課題。1949年來臺後，因其數十年對於現代繪畫概念的推動與教學，對戰後臺灣現代藝術潮流影響甚鉅。其教學與個人創作理念即是要拋下各種成見與過多的想法，精益求精地追求個人精神的表現，強調形而上的純藝術之美。 李氏的水彩作品，線條色彩流暢輕盈，呈現自然的詩意，而《作品159》亦為此一典型。此作中，其先以較稀薄的淺藍色與粉紅色作大筆觸的刷與擦，淺藍的色塊分布呈現不完整的十字形結構，之後疊加濃稠的紅色搭配白色，兩色交揉產生糾纏與調和。樸拙、精簡的短筆觸創造出類似文字符號的效果，而十字結構的構圖，搭配紅色與粉色的色彩，產生色彩濃淡與乾溼的變化，傳達出李氏心象世界的情感。 出處：陳厚合 ，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。