李仲生（1912-1984）早年曾於上海與日本參加過當時的的現代美術思潮運動，更曾著作《二十世紀繪畫總論》，來臺後更於各大刊物介紹現代藝術，筆耕不輟。除對於臺灣現代藝術的推動與教學有極大的推動外，更影響許多藝壇重要創作者。藝術教學中，李仲生鼓勵學生拋下成見，純粹探求自我內在的藝術觀，重視作品的精神空間，揉合世界藝術潮流、東方精神與個人的內在特質。 李仲生偏好使用明度較低的藍色與黑色，大片色彩搭配強勁的筆觸堆砌在畫面上，使作品充滿個人情緒的張力，多讓觀者感受到苦悶、糾結的情緒，初始常有極為強烈的抑鬱感，卻又可在畫面某處獲得平和與抒解。此作正是李氏此一典型的表現，大量的黑色、深藍色被大面積的塗抹在底層，筆觸上呈現快速、強烈的情感張力。深藍色與白色反覆疊加，如在調色上增添厚重、覆蓋的視覺效果，使畫面原本的色彩無法顯現，產生遮蔽又壓抑的情緒性。曲折的白色線條與滴流線條，彷若一道劃破陰鬱天氣的春雷，為原本厚重鬱悶的畫面，帶來突破進而抒解的視覺性。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。