李仲生（1912-1984）的創作體現了時代性與政權的更迭，歷經二戰前後中國現代美術的醞釀、日本現代美術運動的興盛，與臺灣戰後正值日治時期帝展影響力的消退期。李氏一路以反學院叛逆的姿態活躍於畫壇，早期作品多為超現實主義（Surrealism）畫風，1949年來臺後轉以抽象繪畫為其創作核心，成為動盪年代中藝術思潮的異數，為戰後臺灣政治戒嚴（1949-1987）所帶來壓迫性氛圍提供了另一種創作方式。其抽象繪畫並非在拆解具象的物體，而是以傳達繪畫的精神性為主，富含「精神語言」與「心理語言」。 李氏嘗試於布料或紙面上進行水彩或油畫等各種媒材的創作。《作品1044》於布織面上創作，色料堆疊於畫面中間，畫面周邊留白則顯露媒材粗糙的特性。該畫以紅、黑與白三色構成，看似陰鬱且具衝突性的畫面張力，有層次的紅色暖色調為畫面增添溫暖並帶來節奏感。粗糙的布面形成的皺摺創造了凝滯感。紅色色面交錯形成十字形區塊，而黑色線條及不連續的白色線條強化了細部結構，引導出幾何性空間。整體畫作的造形呈現中間內部緊張，向外逐步略顯鬆散的結構。 出處：陳千智，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。