李仲生（1912-1984）在1949年隨國民政府遷臺，投身奉獻於美術教育工作，並在許多報章刊物上發表藝術的論述。創作上由早期的超現實主義（Surrealism）逐漸發展為抽象畫之表現形式，主張以佛洛伊德（Sigmund Freud, 1856-1939）的潛意識（或稱無意識）理論發掘自身創作的潛能。 李仲生剛遷居彰化時，因經濟拮据，有許多作品是以1950至1960年代美援時期的麵粉袋當作油畫的畫布，《作品1036》即為此例，畫面上方中間有商標透色之痕跡。此作以紅、白、深藍、黑色作為主調，無明顯重心，三種顏色層層堆疊於中央，形成如多重影像般的錯視感。畫家使用濃、濕之紅色與白色顏料，使之交融、互滲，深藍色則以刮塗的方式，與白、黑相融，使之具有薄霧般的氛圍與張力，中心與外圍的相對空間關係也隨之形成。李仲生非常強調「精神性空間」的重要，他終生標榜其創作皆是源自佛洛伊德的潛意識理念，以直覺性的感受出發，用瀟灑、奔放的線條與筆觸表現內在的靈魂，用潛意識傳達一種入世的情懷，悲、喜之情皆流露於畫面上。 出處：黃歆，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。