李仲生（1912-1984）在廣州美專、上海美專立下深厚的傳統學院派基礎，但刻板的美術訓練體制使李氏不斷追求突破的可能。他曾加入前衛藝術團體如：「決瀾社」、「黑色洋畫會」，並進入東京「前衛洋畫研究所」學習，在創作上逐漸走向超現實主義（Surrealism）的風格。1949年李氏隨國民政府遷臺，投身奉獻於美術教育工作，並在許多報章刊物上發表藝術的論述，為推動臺灣現代藝術風潮的重要人物。 李仲生剛遷居彰化時，因經濟拮据，有許多作品是以1950至1960年代美援時期的麵粉袋當作油畫的畫布，《作品1029》即為此例，基底材表面布滿皺褶，使畫作增添一股動勢感。寶藍、黑、紅、白為作品的主要色調，寶藍與白色於中央一分為二，寶藍色的部分於畫面右上角形成原始符碼般的幾何形狀，彎月形處如上古時期的玉器形象般，充滿神秘、原始之氛圍，並與白色相互穿插、交融，與周圍或濃或淡的黑色色塊傳達出空間的深淺性質。觀李氏作品，有時會聯想到兒童繪畫的塗鴉形式，這與畫家在創作上，拋開一切枷鎖與包袱的心境也有一定的相似性。塗鴉是一種回歸本性的原始狀態，如同李仲生所言：「藝術亟需悟性，不是語言與文字可以釐清的，因為它是一種思想，不是技法」。 出處：黃歆，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。