從李仲生（1912-1984）的藝術理念與對學生的教導中，可知其對於純粹內在意識的表現追求，強調創造具暗示、象徵的純繪畫，而非可言說或解讀的敘事。其於1930年代留日期間，即展出具超現實主義（Surrealism）風格的作品，來臺後以抽象風格為主，其重視內在精神空間的表現，揉合東方精神，影響戰後臺灣的現代藝術發展。 《作品1020》，展現了李仲生慣用的紅、黑兩色，並搭配其作品中較少使用的綠色。李氏在油畫創作上，多用大量線條、色彩組成強烈、滯厚的效果。在此作中，他改以黑、白、紅、綠等視覺效果上極為對比、衝突的色彩，再搭配大量的乾擦筆法，留下筆觸的痕跡，讓顏色的對比衝突因為乾擦的筆觸而緩解，透過富張力的畫面，表現個人內在精神。觀看李仲生的作品，多可從中感受到最初一開始強烈衝突、糾纏的強烈情緒，稍後又可從畫面中的色彩、筆觸等創作技法中獲得緩和抒解，從中感受到李仲生在繪畫過程中，個人情緒的抒發與創作直覺的調和。 出處：陳厚合，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。