李仲生（1912-1984）的老師日裔法籍畫家藤田嗣治（Léonard Tsuguharu Foujita,1886-1968）將東方線條的韻律感與動感運用在創作中，藤田的指導開啟了李氏的視野與眼界。他終身致力於抽象前衛藝術的推動與創作，成為臺灣前衛抽象藝術精神性的導師，「東方畫會」的成員即為出自於李仲生所開設的畫室。 李氏認為創作不在於視覺上的美感、舒適，而是感受到強烈的線條與色彩張力，能勾起觀者內心的激動與情緒的澎湃，這便是他畫面的精神與魅力。李氏強調藝術「意會」的意義，如果繪畫只有技術，便無藝術思想的精神，因此「精神空間」是他衡量現代繪畫是否具備「真實性」的內涵標準。此幅採橫向長幅，李氏油畫展現強韌的創造力與生命力，保留大量的材質的肌理與筆觸痕跡，此件帶有詭譎的神祕色彩，厚重的黑色線條與高彩度鮮豔的紅色與中低明度的白色交織，黑筆觸穿梭於色塊之間，造成視覺上的拉扯感與移動性。他強調繪畫的「原始」和樸拙，這更能接近心靈的真實性。他曾言：「如果無法建立素描繪畫精神，那畫出來的畫就是一幅圖案，少了感動的力量。」因此，李氏於畫面上的線條與色彩結構安排，源自紮實的素描功力而產生的獨創性。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。