日常生活中使用過調味罐、醫療劑藥的舊瓶子，原應被丟棄、遺忘，在此卻反轉其廢棄的宿命，變成被供奉、凝視的對象。瓶子從內部塗上黑色，變成難以穿透內在奧秘的神秘物件，它們光滑的斧作痕跡與腐朽木塊滿佈時間年輪的肌理，形成一種文明物／自然物的對應關係，兩者各有自已獨特的生命歷程，兩者在此聚合，既產生一種相互辯證的氛圍，也形成相互連結的新生命形態。此作是一件取材自現成物的集成雕塑，也是以生活廢棄物所集結而成的環保紀念碑。藝術家的創作策略，是把原本廉價、熟悉到幾乎完全忽略的日事物，轉化為懸疑性的神聖遺跡，以喚起觀者對土地生態的關懷。 出處：蔡昭儀，《巨視‧微觀‧多重鏡反：解嚴後台灣當代藝術的思辯與實踐》，臺中：國立臺灣美術館，2016，頁191。