陳幸婉（1951-2004）出生於臺中，1969年考入國立藝專（今國立臺灣藝術大學）西畫組，其作品遊走於抽象表現（Abstract Expressionism）與自動性技法（Automatism）之間，並予人空間裝置的想像。1980年代陳氏受李仲生（1912-1984）啟發，逐漸形成獨樹一幟的個人風格，著重以內心情感與歷史敘述的方式發展，尤對時間、生命、死亡、戰爭屠戮等主題有深刻的省思與觀照。 由於對中國篆書的喜好，陳氏1990年代開始創作紙上水墨，留白的空間與自由流動的筆墨線條，在介於有意識與無意識的狀態下抒發內心情緒，使其水墨作品具足了「意在筆先」的抒情性質。《90T20》為大尺幅的紙上水墨作品，作品號數的命名不具意義，是藝術家未想到合適名字而取的，「90」或許為創作年代的縮寫。陳幸婉時常將墨水到在雙宣紙上，在提起紙來隨意擺動，墨水因此有明顯的流淌痕跡，此作為陳氏下筆完成後，再任由水墨向下流淌，作品下方即有流淌的痕跡。陳氏以大號的筆刷，隨興、恣意的表現連續性的線條，濃厚的墨汁噴濺於線條四周圍，可想像其創作軌跡的一氣呵成之勢，在運筆過程中同時具有濃、淡、乾、濕的效果，濃烈的塊面、濺溢的痕跡與飛白的筆觸皆使此作具有鮮明的生命力與動態感，如她曾言：「大藝術家最高的境界是他直接在宇宙中關照得超越形象的美。」 出處：黃歆，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2020。