謝里法（1938-）於1968年自法國巴黎轉往美國紐約，紐約初期的版畫創作先是承續發展於巴黎的「嬰兒與玻璃箱」系列，表現出其自身以及生活於都市的現代人，對生命的體認和感受。隨後逐漸加入異材質混合，進入「西貝茲藝術家之家」（Westbeth Artist Housing）的版畫工作室之後，製作銅版和絹印版畫，剛開始時只做單色印刷，後來嘗試套色的使用。 1964年至1975年被視為謝里法之「版畫黃金十年」，《新世紀（二）》創作於1972年，屬於版畫黃金十年之後半段創作，便是絹印套色之作。作品以單點透視法將整個畫面塑造成箱型空間，這個代表「新世紀」的時空箱子內，聚集擺放著大眾消費社會所產生的過剩垃圾。這些來自超市消費經濟的商品外包裝、促銷標語，粗糙毫無質感猶如垃圾，代表人們無止境的物質欲望，已然堆積如山壓垮狹縫中奄奄一息的玫瑰。從作品中可觀察到謝里法對1970年代美國藝術潮流的呼應，當時美國出現很多新興的藝術潮流，如普普藝術（Pop art）、歐普藝術（Op art）、硬邊繪畫（Hard-edge painting）、極限主義（Minimal art）等，都以鮮豔明亮的顏色、均勻塗布的色塊作為抽象性表現，恰恰符合絹印版畫的特性，謝里法在紐約身在此潮流之中深切感受到這股趨勢，最後以「純造形」系列暫別社會現實，單純地從事造形與色彩間的研究。 出處：徐婉禎，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2019。