本幅油畫作品以桌上靜物為題材，左側的瓶花佔據畫面一半的空間，與右方盤內盤外的水果形成穩定的構圖。畫面大量使用褐色調，居中映襯調和其上的各種色彩，不勾勒對象物精確的輪廓，以層層疊疊的色塊來掌握靜物的質感，交互使用厚塗與平塗，展現豐富的肌理變化，捕捉畫家將物象內化後所投射出的心像，極富韻致。而渾然的形色意境，透過光與影的配置，靜物瓶花姿態萬千，不僅畫家用豐富的色調與繁密的筆觸寫花，畫面所流露出的感性韻致亦極具吸引力。金潤作的作品主要以《靜物》和《風景》為主，作品受克利與勃拉克相當大的影響。長期探索繪畫的本質與內涵，風格演變從早年的寫實，到1940年代中期以後受立體派風格的影響，1970年代則轉向更為抽象的色彩追求，其用色沉重冷靜。 出處：國立臺灣美術館典藏詮釋資料。