自1941年進入成都技藝專科學校習畫時，席德進即已受到紮實的素描訓練。畫作也注重線條的掌握，尤其是直線與弧線，以及人體各部位色感的差異與協調。此幅作品應是以炭筆完成，描繪青年男子斜向之側臉。髮絲與臉部各部位的邊線，以粗黑的線條表現，並以深淺不一的筆觸交疊、擦白來表現臉部的明暗變化和肌膚質感。畫中男子頭髮長而凌亂，膚色黝黑，五官予人純樸之印象。相對於1950至1960年代的素描人像，此作在線條的流暢度，及肌膚各部位色調的搭配上，顯得更加成熟。 對於席德進而言，色彩基礎與素描底子同等重要。前者所指的是輪廓與比例的正確性，和光線及調子的準確度；後者則是對色調、色彩強弱對比及色感三者的掌握。據席德進於1977年出版之《席德進水彩畫集1977 我畫．我想．我說》所述，部分繪畫者在描繪大量的素描後，容易失去對色彩語言的理解，「所畫的事物變成黑炭一片」，當其描繪色彩時，則容易畫不成功，並認為「有色感的素描，才是好的素描。」 出處：陳乃慈，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。