席德進認為，畫素描要注意色彩的層次，如中國畫的墨分五色，懂得色彩的語言。他改革中國的素描的形式與固有的思想，平時對素描的講究與基礎練習，訓練到眼睛的觀察與手部的掌控，到了創作時，自然地能掌控色彩與線條，以及，掌握到對色彩的敏銳度，便轉化成創作的素描。 在一系列的頭像素描的描繪上，席氏藉由炭色的變化，充分地表現臉部與五官的體積與光影的變化。奔放、豪邁的線條，呈現原始、生動的力量，藉由筆力的輕重緩急，產生髮色的光線亮度，以及臉部的色調層次，席氏善用色彩層次變化，使得明暗色調在整體上具有表現力、最富感情的張力。他掌握到色彩的強弱對比，因此，在亮部和暗部的明暗上，表現出臉部的質感和量感。席氏學習到畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）強勁有力的筆觸、下筆即是、落筆成痕的直接手法，表達出內在直覺的表現，融入自己的風格，呈現純樸、簡約的特質，他「化繁為簡」，將頭像重要的特徵勾勒、描繪下來。 席氏曾說：「只要你的創作是真誠的，真正發現了新的美學觀，把握了真理，不久你的藝術就會說服觀眾而得到共鳴。」他提醒了素描「色感」、素描語言的重要性，我們畫畫，不是要因循前人，走前人走過的路，而是走出一條開創的路。 出處：彭康家，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。