席德進之素描作品占據他創作中極大的數量，他不斷嘗試多樣性的媒材，追求創作中的理想真實。於1950年代，席氏到台北發展，期間創作大量的人像素描，此時期的作品除了造就聲名，取得經濟來源之外，席氏透過自己的觀察，經由繪畫進一步想探索人類的心靈深處，進而滿足自我內心窺探他人心中私密的慾望。 席氏的素描創作中，最為常見的媒材即是簽字筆，在其遊歷歐洲四年的期間，汲取各個流派的精華，此件《人物》作品，席氏即展現如法國畫家畢費（Bernard Buffet, 1928-1999）以單刀直入、強烈的表現性，及準確性的粗線條描繪。畫面中，男子低頭看著自己雙手持拿的物品，赤裸著上半身、穿長褲，背部倚靠著平面，雙腳交疊著。雖畫幅的大小有限，但這並不阻礙席氏對男子的描繪，在畫面左邊空白處，另外特寫男子的褲管與腳掌的動作。 素描被藝術家視為藝術創作中的基礎要領，席氏自身也非常重視素描的技巧，進而將素描的熟練演變為「表現性」，且賦予作品完整性。由此幅《人物》的畫面，觀者可從線條的移動方向及堆疊的多寡程度，去感受席德進創作的思維過程。 出處：李怡儒，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。