席德進自1960年代遊歷歐美返台後，對於自然的熱愛與嚮往漸增，使他撤退至荒野，心境體悟的轉變也連帶影響到他的創作。「自然」可說是席德進藝術生涯中的一項核心，一首寫於1950年代的現代詩〈題山水畫〉便透露著席氏視山水為心靈的寄託與塵世間的淨土，從其創作中亦可發現「寫生」幾乎占據了他藝術生活的全部。 樹木是席氏畫中經常出現的對象之一，《樹》的構圖方式使人想起藝術家1955年的水墨作品《蔭》，以及1972年的同名之作《樹》，其共同點在於將樹幹置於中央，強調枝葉向四處衍生的繁盛生命力。然而此作中卻以簽字筆速寫的方式，表現出如水墨一般的墨色濃淡變化，樹幹主要的形體以深刻墨水充分的筆跡勾勒，越接近樹梢筆勢越是輕擦出灰白的效果，甚至以捲曲隨意的線條呈現樹影搖曳的動態感。 席氏堅持面對自然作畫的態度不只存在於單一的繪畫媒材上，與其創作理念息息相關，不僅可以看出席氏面對不同媒材的掌握之外，更流露其對於自然的敬愛，從畫中感受到一股澎湃的原生力量。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。