1970年代，席德進重新探究中國傳統紙、筆、墨、水間的美感趣味。此階段，其水墨畫作題材，仍圍繞在以風景寫生為主，有時亦繪製人物肖像畫，然而，不同於水彩畫作，其水墨畫更著重於書墨筆韻的運用呈現。 《樹與廟》，繪製於1971年，銜接席氏於1966年旅歐返台後，開始積極投注心力於傳統民間藝術與建築的研究時期。方形的畫面構圖，是席氏水墨畫作的特質之一，如他評論林風眠（1900-1991）作品時說明的觀念：「林風眠的畫百分之九十九是正方形。這一點就把傳統國畫長條的立軸和橫展的長卷摒棄了。」此作以黑色與橘紅兩色相間的乾擦、刷染筆觸，進行大面積的背景鋪陳。平刷的濃墨，呈現出遠山、平原的意象；橘紅的渲染色調，則營造晨昏之際，太陽初升或落日的氣氛，色彩斑斕中顯露出蒼茫、沉穩的意境。下方一座廟宇，有著以暈染墨色所凸顯出的燕尾屋脊，上揚的線條弧度，展現傳統建築古樸且充滿力度的造形美感，一旁的矮樹，則以具書法筆勁的線條表現。席氏的水墨畫作，試圖破除傳統水墨構圖、技法等窠臼，從東、西藝術間尋求新意。 出處：楊佳璇，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。