由1971年席德進以同一位模特兒為主角所描繪的人物畫中，我們可以清楚辨析出水墨創作中的許多個人技法的表現與思想的變異。進而在1972年的這件作品中，再一次確認席德進對於融合水彩、水墨和書法諸種媒材技法的演譯與思索。席德進以白描的表現手法，簡筆勾勒人物的具體型態，且在筆和墨的技巧經營妝點之下，使得人物的身體姿態與動作愈顯生動活潑。藉由暈染和留白所營造出的微妙空間，烘托出人物鮮明的容貌與肢體。此外，暈染的填色技法，也著實讓觀者感受到一股來自人物姿態的清新氣息。在這件以「裸女」為題的作品中，席德進採取清朗的筆調表現人物型態，以及運用淺淡的墨色變化形構空間，目的在於，希冀藉由畫面的構圖與人物的神韻，具體傳達作為一個創作者，同時也是一位觀者，與被繪者之間的情感互動狀態，並且進而引發觀者與被繪者也產生相當程度的情感共鳴。此作，同時也表現出席氏創作時的核心關懷——藉由充滿張力的構圖表現思想。 出處：陳美靜，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。