在席德進離開嘉義至台北投入現代繪畫之前，曾以水墨作為媒材，於1955年至1956年間創作了一批女性肖像畫，此後受到西方現代抽象畫影響，終止了對於水墨的嘗試長達十五年。在這批肖像畫之中，席德進經常使用紫色暈染背景或是作為衣物樣式的裝點，畫面上則巧妙的呈現出墨線暈闊的朦朧感，以及女子鏡中的倒影。鏡子在整體構圖中扮演了空間的暗示性配置，藉由冷暖色系、墨色濃淡之間水分渲染的對比，顯示出一種不同於遠近法的空間關係，同時也在畫面上形成透明的視覺效果。蕭瓊瑞（1955-）認為如此高明度的表現，具有一種瓷器晶瑩剔透的美感，而這可能與席德進在此時期為陶瓷廠繪圖的經驗相關。席德進在此之後再次使用水墨已是1971年，也同樣創作了一批女子肖像畫，儘管水墨在席德進的藝術歷程中有一段時間的斷層，但是藉由這兩個時期的作品比較，呈顯出他對於水墨技法與見解更臻成熟。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。