席德進最早的一張水墨作品《鳳凰木》（1953）亦是採用此種近乎正方形的構圖，這樣的構圖與其恩師林風眠（1900-1991）所喜愛的作品型式類似。儘管在題材上《鳳凰木》已經顯露了席德進對鄉土民情上的關懷，在這件作品《風景》中更顯示在1970年代晚期，藝術家對於此種山巒、田疇式風景畫之中色彩與水墨的掌握，更臻和成熟諧；然而，此作特別之處便在於畫幅形式上的限制，也改變席德進在橫幅風景畫中常使用的構圖手法。畫幅近乎一比一的長寬比中，遠方的山巒卻佔據了三分之二的畫面，並徹底壓縮了前景視野中的水田，席德進似乎有意以仰望的視角，描繪宏偉矗立的山脈，而山、田野之間潮濕蓊鬱的水氣以暈染墨色與水彩的方式呈現，色彩濃淡之間的層次豐富了空間的韻律感。若將這兩件採取相似構圖的作品相比，會發現色彩使用上，由多至少，但在單一色彩上的漸層表現卻更為細緻豐富；景物上也由繁至簡，景物之間的空間關係利用傳統的留白技巧，使畫面具有凝滯的寂靜之感。 出處：黃皓妍，國立臺灣美術館典藏詮釋資料，2018。